The Artist

還好來得及到戲院欣賞這套奧斯卡的 Best Picture。

時代背景設定在２０年代的荷里活，那時候，還是黑白片和默劇的世代。而導演，就竟然大膽地選擇在２０１２年的今天以黑白片和默劇手法，把當時一位被有聲片淘汰了的默劇明星呈現在觀眾面前。

我們這一代人，早就習慣了在視覺上的官能刺激，顏色要鮮艷，畫面要高清，甚至３Ｄ等等。沒有顏色的黑白片？連聲音也沒有的默劇？稍一不慎便會落得悶場。這電影卻絕無冷場，如真正的默劇，演員們的表情動作都需要比一般電影的誇張，不過搞笑的埸位依然會令人發笑；另外，很多拍攝的角度都取得很好，例如 George Valentin 和 Peppy Miller 相遇的梯間；Peppy Miller 在餐廳接受訪問時剛好坐在背後的 George時，他倆中間只是相隔著一根柱子，卻懷著天壤之別的心情；還有其中一幕影著男主角潦倒地走在街上時，身後的戲院是掛著<Lonely actor>，彷彿剛巧在襯托住他一樣。

雖然故事好像比較簡單，但在沒有太多對白的情況下，你也能夠感受到女主角對男主角的愛慕。雖然男主角Jean Dujardin羸得了最佳男主角，其實我覺得女主角的演出比男主角較細膩一點，特別是她靜靜在一角看男主角最後一部電影時，在眼框內滾動著淚珠那幕；和她穿上男主角的西裝跟自己在自我陶醉那一幕，都實在演得很好。

在被日新月異的科技包圍著的我們，看過這套沒有特技沒有高清沒有３Ｄ，甚至連對白也沒有，純粹地以光與影，鏡頭的角度和演員的表情來打動觀眾的電影，忽然回歸原始，發現原來，簡單也可以很美好。


PS 1: 男主角在酒吧酗酒時看到好像小人國大小般的人像，即是閃過腦海的竟然是 Lilliputian Hallucination（因為跟酗酒有關嘛），不過當時他正在喝酒，所以應該不是 DT  中　XD

PS 2: 這是一套默劇，即使主角有在說話，也只會偶爾用字幕交待對白，但完全無礙大家對劇情的理解；可是，朋友身旁竟坐了一位「問題小姐」，不停地問「佢講咩？我聽唔到？」，「咁即係點呀？那係佢走定點呀？」……這是一套默劇呢小姐，隨了背景音樂，你想聽到些什麼？！？！

PS 3: 電影中那隻狗好可愛！！！